Siamo a luglio e l?estate è finalmente arrivata! Con l’arrivo delle belle giornate aumenta in tutti noi il desiderio di uscire all’aria aperta per scoprire nuove mostre e ammirare bellissime opere d’arte.
Per questo abbiamo preparato per voi il nostro digest mensile con una vasta selezione di mostre di arte contemporanea in tutta Italia! Potrete esplorare esposizioni di fotografia, pittura, scultura e molte altre esperienze creative e culturali.
Festival culturale – MARGINI – abitiamo spazi e tempi
Dal 20 luglio al 25 agosto si terrà la terza edizione di “Margini Festival“, un festival culturale autofinanziato unico nel suo genere che celebra la cultura, l’arte e la creatività in tutte le loro forme.
“Margini” è un evento culturale estivo progettato per rivitalizzare e riportare vita al suggestivo centro storico di Paola. La manifestazione si svolgerà in varie piazze e luoghi della cittadina, con itinerari guidati per riscoprire bellezze dimenticate. L’obiettivo è promuovere e rigenerare il territorio attraverso un evento culturale, coinvolgendo associazioni locali e comitati di quartiere. Includerà una varietà di espressioni artistiche come musica, mostre, teatro, danza e dibattiti.
Questo è il programma per le date di questo bellissimo festival:
- 20 LUGLIO – musica live nel quartiere Rocchetta;
- 02 AGOSTO – nel largo A. Mandarini, inaugurazione della prima edizione del premio di Satira “NON CI RESTA CHE RIDERE”, dedicato a Mario Bruno;
- 08 AGOSTO – nel quartiere Cancello, in collaborazione con le associazioni Le brave Ragazze and il Presepe vivente, musica dal vivo, artigianato e arte;
- 12 AGOSTO – laboratorio creativo nella Villa comunale;
- 24/25 AGOSTO – nel centro storico, le due giornate di MARGINI – abitiamo spazi e tempi, in un percorso dedicato al rito, tra arte, credenze, poesia e musica.
Luogo: Paola (CS)
Mostra collettiva – Artenumero. Gli artisti e il numero tra il XX e XXI secolo
L?esposizione, a cura di Angela Madesani, è visitabile fino al 20 ottobre 2024 al Museo Archeologico Regionale di Aosta. La mostra è inedita ed esibisce più di settanta opere, tutte incentrate su un grande tema: il numero. Sono presenti i lavori di trentatré artisti, suddivisi in cinque sezioni; la prima è dedicata al legame tra numeri e tempo, la seconda tra numeri e narrazione, la terza tra numeri e spazio, la quarta tra numeri segni e immagine e la quinta tra numeri e aritmetica.
Orari: tutti i giorni 09.00-19.00
Luogo: Museo Archeologico Regionale di Aosta
Biglietti: Intero ?8, ridotto ?6
Mostra personale – La città fantastica
Nell?antica tipografia di famiglia ad Arzignano (provincia di Vicenza), ora trasformata da Elena Dal Molin in spazio espositivo per l?arte contemporanea, è possibile visitare la mostra dedicata a Piero Fogliati fino al 14 settembre 2024.
L?esposizione vede la presentazione di dieci sculture realizzate tra il 1968 e il 1993 dall’artista Piero Fogliati.
Le “città fantastiche” di Fogliati nascono da una necessità dell?artista stesso, legata al suo odio per la città, lo smog ed il rumore prodotto dalle nuove tecnologie. Filo conduttore di tutte le opere è infatti la costruzione di una città fantastica, in cui la struttura urbana è la protagonista e ogni unità tecnologica e artificiale interagisce con la natura.
Altra protagonista è la luce, soprattutto nella prima parte espositiva, dove illumina e scandisce tutte le opere dell?artista. La seconda parte della mostra è invece connessa al movimento e al suono.
Più informazioni “sull?atipografia” e la mostra d?arte contemporanea
Luogo: Atipografia, piazza Campo Marzio, 26, Arzignano
Orari: martedì – sabato 9.30 ? 13.00 e 15.00 ? 19.30
Mostra d?arte in miniatura – Small is Beautiful
La Fabbrica del Vapore di Milano ospita fino al 22 settembre la prima mostra internazionale interamente dedicata all’arte in miniatura. L?esposizione presenta le opere di 19 artisti, con l?obiettivo di far conoscere la miniature art al grande pubblico.
Con questa mostra avrete modo di scoprire alcune delle opere più piccole al mondo, che richiedono perfino l?utilizzo di lenti d?ingrandimento per essere ben osservate ed apprezzate, viste le loro dimensioni di pochi millimetri.
Orari: tutti i giorni 10.00 – 18.00
Luogo: Spazio Messina Fabbrica del Vapore, Milano
Mostra a pagamento; per prenotare i biglietti o per scoprire di più sulla mostra d?arte in miniatura
Mostra personale di Liliana Moro ? Andante con moto
The Padiglione d?Arte Contemporanea (PAC) di Milano presenta dal 26 giugno al 15 settembre una mostra dedicata all?artista milanese Liliana Moro.
Sono inclusi nell?esposizione lavori realizzati dagli anni Ottanta fino ad oggi e il protagonista della mostra è il suono, già evocato a partire dal titolo. La produzione artistica di Liliana Moro ha conosciuto diverse fasi e ha esplorato differenti mezzi espressivi come i suoni, ma anche la scultura, il disegno, il collage e il video. Nel percorso espositivo, il suono diviene una componente materiale. Le opere dell?artista non sono concepite per essere semplicemente osservate, ma coinvolgono attivamente il pubblico, invitandolo a ascoltare, piegarsi, circondare uno spazio, sollevare lo sguardo, e camminare su frammenti di vetro rotti. Spesso create da oggetti e situazioni quotidiane, le opere incoraggiano lo spettatore a guardare oltre ciò che sembra ovvio a prima vista, presentando una realtà che è al contempo cruda e poetica.
Orari: martedì, mercoledì, venerdì, sabato e domenica 10.00 ? 19.30, giovedì 10.00 ? 22.30
Luogo: Padiglione d?Arte Contemporanea, via Palestro 14 Milano
Per sapere di più sull’esposizione artistica
Mostra collettiva – Eccentriche Nature
Fino al 5 ottobre 2024, Cubo Unipol a Bologna presenta l?esposizione «Eccentriche Nature», in cui sono esposte le opere di dieci artiste.
Scopo della mostra è promuovere varie artiste attive a Bologna: Sergia Avveduti , Pinuccia Bernardoni, Mirta Carroli, Valentina D’Accardi, Giulia Dall’Oli, Sabrina Mezzaqui, Sabrina Muzi, Francesca Pasquali, Greta Schödle e Sissi.
Attraverso il percorso espositivo, si vuole raccontare un punto di vista femminile, andare oltre gli stereotipi e confrontare la creatività nella città di Bologna alla relazione con l’ambiente.
Le tecniche e i materiali usati dalle artiste sono molteplici: dalla fotografia al disegno, dalla scultura in acciaio all’installazione.
Orari: lunedì e mercoledì 09.30 ? 20.00, martedì, giovedì e venerdì 09.30 ? 23.30
Luogo: CUBO in Porta Europa – Spazio Arte, Piazza Vieira de Mello 3, e CUBO in Torre Unipol – via Larga, 8 – Bologna
Scopri di più sulla mostra collettiva tutta al femminile
Mostra personale ? Di mare e il suo orlo
Fino al 22 luglio, presso Villa Lysis a Capri, è presentata la prima esposizione personale in Campania dell?artista Roberto Maria Lino.
L?artista espone una serie di opere inedite che indagano le possibilità del suo materiale prediletto, il tessuto, come strumento espressivo, connettendolo al mare e la memoria individuale.
Il titolo della mostra, ?Di mare e il suo orlo? e? una rilettura di una citazione della poetessa Ada Negri: ?il mare immenso e? una coppa di rosea rugiada, senz?orlo?.
Questo processo di rivisitazione si manifesta in opere che evocano un mare oscuro e profondo, attraverso la tecnica innovativa della lavorazione dei tessuti con l?acqua di mare. Le composizioni tessili e sculture dalle forme vegetali, esprimono la dicotomia del titolo: da un lato, il mare, immenso e incerto; dall?altro, il confine chiaro e netto.
Luogo: Villa Lysis, Via Lo Capo, Capri, Capri, Napoli
Orari: dal lunedi? alla domenica, 10.00 alle 19.00 (ultimo ingresso 18.30)
Biglietto: l?ingresso alla mostra e? incluso nel biglietto d?ingresso alla Villa (costo ticket unico ? 2,50)
Mostra immersiva – DIORAMA: GENERATION EARTH
Andiamo in Sardegna, dal 5 luglio al 10 novembre il MAN di Nuoro si trasforma in un gigantesco diorama, un?ambientazione in scala ridotta che ricrea mondi verosimili. La parola “diorama” significa vedere attraverso o all?interno di qualcosa e deriva dal greco dià (attraverso) e òrama (visione).
La mostra è per questo una vera e propria avventura all?interno di frammenti di mondi naturali e artificiali da un punto di vista che sfuma sempre di più il confine tra ciò che è vero e ciò che è generato dall?intelligenza artificiale, tra ciò che è possibile e ciò che è impossibile.
Il pensiero di essere la prima generazione a confrontarsi con la possibilità concreta dell?estinzione della propria specie suscita una profonda inquietudine. Da questa condizione di spaesamento, DIORAMA esplora l’attuale scenario proponendo visioni che possano riflettere su tematiche così urgenti.
Luogo: MAN, via Sebastiano Satta 27 ? 08100 Nuoro
Orari: martedì – domenica 10.00 ? 20.00
Per scoprire di più su questa mostra immersiva
Mostra bipersonale di Elisa Bertaglia e Beatrice Spadea – ?Curses, Spells and Other Magics?
Fino al 7 luglio a Roma, la mostra ?Curses, Spells and Other Magics? mette in dialogo due artiste distanti nelle loro personalità, ma simili per espressione e ricerca.
Beatrice Spadea esplora nuove tematiche che derivano dalla sua precedente ricerca artistica incentrata sui sogni e sulle visioni oniriche, spesso legate a paesaggi naturali.
In questa mostra d?arte contemporanea, le visioni si concentrano su scenari notturni e mondi fantastici: la notte diventa una porta verso l’immaginazione, alimentando miti, leggende e creature misteriose che popolano l’oscurità.
Elisa Bertaglia si ispira agli elementi naturali presenti nelle opere nepalesi e indiane conservate al Rubin Museum di New York. Colpita dai dipinti ad inchiostro su tessuti di origine buddista, Bertaglia ha iniziato una nuova produzione, mettendo in relazione questi dipinti con i suoi lavori precedenti.
La mostra esprime un dialogo tra l’antico e il moderno, il noto e l’ignoto, attraverso le opere di due artiste che, pur mantenendo distinti i loro stili e personalità, condividono una profonda esplorazione artistica e tematica.
Orari: su appuntamento fino al 7 luglio 2024
Luogo: Galleria Martina Corbetta via Milano 98, Giussano, MB
Mostra di Elena Ketra, ?Lo sguardo di Lilith?
Elena Ketra sarà in esposizione dal 7 giugno al 4 luglio 2024 presso la Mucciaccia Gallery Project a Roma, è dedicata a Lilith, matriarca inarrestabile e prima donna sulla Terra secondo le religioni mesopotamiche, simbolo di indipendenza e resistenza? e sapete bene che la valorizzazione della donna è per Mostrami un tema fondamentale!
Le opere esposte riflettono l?esplorazione artistica di Ketra, laureata all?Accademia di Belle Arti di Venezia e al momento attiva tra Treviso e Roma. L?artista interpreta la diversità di genere come promotrice di equità, indipendenza ed emancipazione, utilizzando l?arte come strumento per riscoprire l?amore per sé stesse, fondamentale per l?affermazione dell?autonomia emotiva e la consapevolezza delle proprie potenzialità.
Orari: da lunedì a venerdì h.10:30/19:00, sabato h.11:00/19:00
Luogo: Mucciaccia Gallery Project, via Laurina 31, Roma
Mostra retrospettiva di Marcia Hafif. ? ?Roma 1961-1969?
Fino al 25 agosto è in mostra ?Roma 1961-1969?, una rassegna delle opere dell?artista con cui esprime la sua relazione con Roma e con i suoi artisti.
La pittrice statunitense arriva in Italia nel 1961, stabilendosi prima a Firenze e poi a Roma, alla ricerca dell?emancipazione e della libertà. Durante il soggiorno nella nostra capitale tutto la affascina, dai cartelli stradali agli intarsi sulle chiese, e attraverso la sua esplorazione pittorica astratta realizza tele con lo stile che essa stessa definisce ?pop-minimale?.
Orari: martedì, mercoledì, giovedì e venerdì: 12:00/19:00, sabato e domenica: 10:00/19:00
Luogo: Macro ? Museo di Arte Contemporanea, Roma
Mostra di sculture, installazioni di land art e video di Francesco Diluca ? ?Rarica?
?Rarica? (radice in dialetto siculo) è un progetto site specific a Siracusa e a Palermo, creato specificamente per celebrare la Sicilia. La mostra si ispira al mare e alle sue creature, esplorando con più di trenta opere la connessione tra esseri umani, gli ecosistemi e gli animali.
Il percorso artistico inizia nelle acque di Ortigia (SR) e prosegue sulla terraferma nei locali del Castello Maniace, dove le sculture, tra cui spiccano i protagonisti del mito Orfeo e Euridice, sono esposte. Le installazioni realizzate per la Sala Ipostila del Castello Maniace, invece, richiamano il fuoco come elemento catalizzatore del cambiamento, in contrasto con l’acqua e le creature marine.
Attraverso il percorso che si snoda tra Ortigia e Castello Maniace, la mostra offre una riflessione profonda sul cambiamento e la rinascita, lasciando intravedere una speranza luminosa per il futuro.
Orari: Castello Maniace di Ortigia:
? dal 1° aprile al 31 luglio: lun-dom 8.30-19.30;
? dal 1° agosto al 16 settembre: mar-sab 8.30-19.30, dom e lun 8.30-13.30;
? dal 17 al 30 settembre: mar-sab 8.30-18.30, dom e lun 8.30-13.30.
Orto Botanico di Palermo:
? da maggio ad agosto: lun ? sab 9-20, dom 10-20;
? settembre: lun-sab 9-19, dom 10-19
Luogo: Siracusa, Ortigia, Castello Maniace – Palermo, Orto Botanico
Per altre informazioni sulla mostra d’arte contemporanea
Mostra fotografica – “Cristina Mittermeier con National Geographic”, Torino
Fino al 1° settembre 2024 potrete visitare nelle sale delle Gallerie d’Italia a Torino, il polo espositivo di Intesa Sanpaolo in Piazza San Carlo.
L’esposizione, realizzata in collaborazione con il National Geographic, affronta i temi ambientali legati agli obiettivi ESG, riflettendo sulla fragilità del nostro ecosistema e sull’importanza della sua difesa.
Cristina Mittermeier, biologa marina e attivista, ha introdotto la fotografia di conservazione dopo aver scoperto che la ricerca scientifica da sola non coinvolgeva il pubblico né lo spingeva ad agire per la salvaguardia degli oceani e delle persone ad essi legate. Ha quindi abbandonato la biologia per diventare una voce per l’oceano, utilizzando la fotografia per raccontare la sua storia.Conclusione: 01/09/2024
Luogo: Gallerie d?Italia, Piazza San Carlo, 156, Torino
Biglietto: intero 10 ? ridotto 8 ? più riduzioni diversificate.
Orari: da martedì a domenica h.9,30/19 30. Mercoledì orario prolungato alle 22,30
Per ulteriori approfondimenti sulla mostra fotografica
“Banksy&Friends: l?arte della ribellione? – Jesolo (VE)
Fino al 15 settembre, Jesolo ospiterà una mostra unica nel suo genere presso il JMuseo: l’arte della ribellione”. La mostra racconta la contemporaneità attraverso gli occhi di alcuni tra i più influenti street artist viventi.
Con circa 90 opere, la mostra rappresenta una summa dell’arte contemporanea, presentando i lavori di artisti amati come Banksy, Jago, TvBoy e molti altri nomi celebri, tra cui Liu Bolin, David LaChapelle, Takashi Murakami, Mr Brainwash, Obey, insieme a noti artisti italiani come Angelo Accardi, LAIKA, MaPo, Laurina Paperina, e molti altri.
Questi artisti sono protagonisti di un’arte pubblica e sociale diventata un linguaggio accessibile e diretto di denuncia, parlando di una realtà contemporanea che ci coinvolge. La mostra affronta temi quali la vita, la morte, l’ingiustizia sociale e le guerre, comunicando messaggi che scuotono le coscienze, indignano e commuovono.
Questi artisti hanno creato una rottura con i tradizionali canoni dell’arte, rifiutando di essere parte di un sistema chiuso ed escludente. Ironia della sorte, le loro opere ribelli sono ora molto ricercate e diventate centrali nell’interesse del pubblico e delle istituzioni artistiche contemporanee.
Conclusione: 15/09/2024
Indirizzo: Via Aldo Policek, 7 – 30016 Jesolo (VE)
Orari: dalle ore 10:30 alle ore 18:30, ultimo ingresso ore 18.00
Biglietto intero: 12 ?
Per ulteriori informazioni sulla mostra di street art
Mostra artistica a Venezia – Esposizione Internazionale d’Arte – “Stranieri Ovunque – Foreigners Everywhere”
Restiamo sempre a Venezia, dove come tutti sanno si ha luogo la 60° Esposizione Internazionale d’Arte, intitolata ?Stranieri Ovunque ? Foreigners Everywhere?, prodotta dalla Biennale di Venezia, sarà aperta al pubblico fino a domenica 24 novembre 2024.
La Biennale ha avviato un percorso di revisione delle proprie attività secondo principi di sostenibilità ambientale, con l’obiettivo di ottenere la certificazione della “neutralità carbonica”. Questo impegno è stato confermato anche per il 2024, dopo aver conseguito la neutralità carbonica nel 2023 per tutte le attività programmate.
Il titolo “Stranieri Ovunque ? Foreigners Everywhere” è ispirato a una serie di opere del collettivo Claire Fontaine, nato a Parigi e con sede a Palermo, che utilizza sculture al neon con la scritta “Stranieri Ovunque” in varie lingue. Questa espressione deriva a sua volta dal nome di un collettivo torinese che combatteva il razzismo e la xenofobia in Italia.
Il titolo ha un significato profondo: sottolinea che ovunque si vada e ovunque ci si trovi, si incontrano sempre degli stranieri; e riflette sul concetto che, indipendentemente dalla propria ubicazione geografica, ci si sente sempre stranieri nel profondo.
Conclusione: 24/11/2024
Luogo: Venezia, padiglione centrale e giardini dell’arsenale C. Giazzo – 30122 Venezia VE
Per ulteriori dettagli sull’esposizione internazionale contemporanea
Mostra personale di Anselm Kiefer – “Angeli caduti” a Firenze
La mostra è in corso fino al 21 luglio 2024 presso Palazzo Strozzi. Anselm Kiefer, noto per le sue opere di grande impatto che esplorano i temi della memoria, del mito, della guerra e dell’esistenza, offre al pubblico un percorso unico attraverso la pittura, la scultura e le installazioni.
La mostra presenta opere storiche insieme a nuove produzioni, creando un dialogo originale con l’architettura rinascimentale di Palazzo Strozzi. Il visitatore viene immerso in un percorso espositivo che mescola pittura, scultura, installazioni e fotografia, offrendo una fusione potente di riferimenti, immagini e citazioni che spaziano dalla storia antica alla Seconda guerra mondiale, dalla filosofia classica alla letteratura moderna.
Al centro di tutto c’è una profonda riflessione sulla natura umana, i suoi conflitti, le sue contraddizioni e le sue potenzialità. Non perdere l’opportunità di immergerti in questo viaggio artistico e riflessivo!
Conclusione: 21/07/2024
Luogo: Firenze, Palazzo Strozzi, Piazza Strozzi
Orario: tutti i giorni 10.00-20.00 | giovedì fino alle 23.00 | ultimo ingresso: un’ora prima della chiusura
Biglietto: intero ? 15 | open ? 20 | ridotto ? 12 | giovani ? 5
Per ulteriori informazioni sulla mostra personale
Mostra personale di Umar Rashid – “La Leggenda delle Dolomiti”
Umar Rashid, conosciuto anche come Frohawk Two Feathers, presenta la sua nuova mostra personale “La Leggenda delle Dolomiti” presso lo Studio d’Arte Raffaelli a Trento fino al 3 giugno 2024. Questa mostra non solo celebra il territorio delle Dolomiti, ma racconta anche la storia del personaggio principale, chiamato “Dolomiti“, attraverso una saga immaginata dall’artista.
La pratica artistica di Umar Rashid si basa sulla narrazione site specific, reinterpretando la storia in relazione alle colonizzazioni passate dei territori in cui espone. Oltre all’estetica accattivante della sua pittura, Rashid si distingue per il suo impegno nel dare voce alla popolazione nera, restituendo dignità e riconoscimento ai suoi personaggi spesso trascurati.
Luogo: Studio d’Arte Raffaelli, Palazzo Wolkenstein, Via Marchetti, 17 a Trento.
Orari: dal lunedì al venerdì dalle 9:30 alle 13:30 e dalle 14:30 alle 19:30.
Sabato dalle 10:00 alle 12:00 e dalle 16:30 alle 18:30.
Per ulteriori informazioni visita il sito della mostra artistica
Mostra artistica “Informale” – La pittura italiana degli anni Cinquanta
Il ciclo espositivo “Percorsi nel Novecento”, in corso fino a novembre 2024 presso Palazzo delle Paure a Lecco, offre un’analisi approfondita della scena culturale italiana del XX secolo. Organizzata in collaborazione con il Comune di Lecco e il Sistema Museale Urbano Lecchese, la mostra presenta oltre 60 opere di artisti come Afro, Tancredi, Chighine, Fontana, Moreni, Burri, Morlotti e molti altri. Questi artisti si distinguono per la loro espressività incentrata sul segno, la materia, il colore e il gesto.
Luogo: Lecco, Palazzo delle Paure
Orari: martedì 10.00-14.00 | mercoledì-domenica 10.00-18.00 | lunedì chiuso
Biglietto: intero ?10,00; ridotto ?8,00
Per ulteriori informazioni visita il sito della mostra d’arte
Mostra artistica – ’60 Pop Art Italia
La mostra “’60 Pop Art Italia?, sarà in mostra fino al 14 luglio presso Palazzo Buontalenti a Pistoia e presenta 70 opere che ricostruiscono le vicende della Pop Art in Italia, attraverso i suoi maggiori esponenti.
È l’Italia del pensiero libero, del coraggio e della follia, dell’arte che sperimenta, dell’avanguardia che porta nuovi linguaggi nel mondo.
Il percorso espositivo si configura come un viaggio nei principali centri d’irradiazione italiani di questo fenomeno prettamente metropolitano, nato a Londra nel 1956 e sviluppatosi in contemporanea nei grandi centri urbani.
La mostra sottolinea la geografia italiana della Pop Art, come un rinascimento artistico declinato diversamente a seconda di artisti, zone, influenze culturali.
Luogo: Pistoia, Palazzo Buontalenti via de? Rossi 7 – 51100 Pistoia
Orario: mercoledì-domenica ore 10.00-19.00 |chiuso lunedì e martedì
Biglietto: intero 10.00 ? | ridotto 7.00 ? | gratuito per varie categorie
Per ulteriori informazioni visita il sito della mostra artistica
Mostra artistica – “L’incanto di Orfeo”
Fino all?8 settembre 2024, sarà in mostra presso Palazzo Medici a Firenze ?L?incanto di Orfeo?. Dipinti e sculture, disegni e manoscritti, installazioni e film, che spaziano dall’antichità ai nostri giorni. A partire dallo splendido rilievo marmoreo neoattico con Orfeo, Euridice ed Hermes, proveniente dal Museo archeologico nazionale di Napoli, che raffigura il secondo e definitivo distacco del cantore dalla sua amata, e molte altre opere provenienti da prestigiose istituzioni culturali italiane e internazionali.
Una mostra che affonda le radici nei tempi più antichi del mito e ruota attorno alla figura multiforme e metamorfica di Orfeo, poeta, musico e cantore, compagno di viaggio degli Argonauti, sposo prima infelice e poi disperato di Euridice, inconsolabile vedovo dilaniato dalle Baccanti.
Luogo: Firenze, Palazzo Medici Riccardi Via Cavour 3, 50121 – Firenze
Orari: tutti i giorni 9:00 – 19:00, mercoledì chiuso
Biglietti: intero 15 euro | ridotto 10 euro
Il biglietto di Palazzo Medici Riccardi è comprensivo della visita al Palazzo con la Cappella dei Magi e la Galleria degli Specchi, al Percorso Archeologico, al Museo dei Marmi e alle Mostre temporanee in programma.
Per ulteriori informazioni visita il sito della mostra artistica
Giovedì ? sabato 9.30 ? 22.30
Per ulteriori dettagli sulla mostra fotografica
Joan Mirò a Catania con la mostra La gioia del colore
Al Palazzo della cultura di Catania, fino al 7 luglio, potrete visitare “La gioia del colore”, la mostra dedicata a Joan Mirò. L’esposizione presenta oltre cento opere del celebre pittore surrealista, abbracciando l’intera carriera artistica che si estende per sessant’anni.
Tra dipinti, disegni, tempere, sculture, opere grafiche e documenti, i visitatori potranno immergersi nell’universo creativo di Mirò. Inoltre, una sezione fotografica offre uno sguardo approfondito sulla sua vita privata e pubblica, arricchendo ulteriormente l’esperienza artistica della mostra.
LUOGO: Palazzo della Cultura, Via Vittorio Emanuele II, Catania.
ORARI: a lunedì a venerdì dalle 09.30 alle 19.30, sabato, domenica e festivi dalle 09.30 alle 20.00,
Biglietto intero giorni festivi: 14 euro; Biglietto intero giorni feriali: 12 euro.
Per maggiori dettagli sulla mostra di Joan Mirò
Speriamo di avervi consigliato bene e che possiate circondarvi di bellezza e fare ricerca e sperimentazione artistica e culturale quest’estate… il nostro obiettivo è sempre quello di farvi vivere mostre di arte contemporanea un po’ più ricercate lungo lo “Stivale”; anche per le prossime settimane vi invitiamo a tornare a visitare nuovamente questa raccolta perchè periodicamente l’andiamo aggiornando! Buona Arte a tutti!